פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר יתקיים בחול המועד פסח בין התאריכים 14-16/4 – מצ"ב התכנים

פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר 2024 מציין 45 שנה ויתקיים במועדו החדש, בחול המועד פסח, 14-16 באפריל

פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר, החוגג השנה את שנתו ה-45, חוזר ובגדול עם עשרות הצגות מקוריות ומופעים מרהיבים במרחב הציבורי. לאחר שנדחה בעקבות מלחמת “חרבות ברזל”, הפסטיבל יתקיים במועדו החדש בין התאריכים 14-16 באפריל 2025, בחול המועד פסח, ויביא עמו חוויה תרבותית יוצאת דופן של יצירה חדשנית, פריצת גבולות ושיח אמנותי מרתק.

הפסטיבל, המהווה מזה עשרות שנים במה מרכזית ליצירה עצמאית, נועזת ורב-תרבותית, ימשיך להציג תוכן אמנותי פורץ דרך, תוך חיבור מרגש בין אמנות, קהל ומרחבי העיר עכו.

השנה, במסגרת ימי הפסטיבל יוקם לראשונה פסטיבל יין ושפים במתחם קולינרי ייחודי, כשר לפסח, שיציע חוויה של טעמים לקהל המבקרים עם מנות השפים המובילים גיא גמזו ותומר אגאי.

עמיחי בן שלוש, ראש עיריית עכו: "'פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר' מהווה אי של יצירה ומשמעות ובזמנים שבהם התרבות נתפסת כחיונית יותר מתמיד, לא וויתרנו על הפסטיבל, שנדחה בעקבות מלחמת חרבות ברזל, על אף האתגרים העומדים בפנינו.

הפסטיבל מסמל את הרצון של כולנו להמשיך ליצור, לחלום ולתרום לקידום התרבות בישראל. בעכו, עיר של תרבויות מגוונות ומורשת עשירה, יש לפסטיבל משמעות מיוחדת עוד יותר. הוא מחבר בין קהילות, יוצר דיאלוג ומעודד את כולנו להתבונן פנימה והחוצה בו זמנית.

אני מזמין את כולכם לקחת חלק בחוויה ייחודית זו, ליהנות ממגוון המופעים והיצירות ולהיות חלק מהמאמץ המשותף שלנו".

ליזו אוחיון, מנכ"לית פסטיבל עכו ומפיקה ראשית אמרה היום: "אני גאה במיוחד להציג בפניכם את התכנים שיועלו בפסטיבל עכו, פסטיבל הפרינג' הגדול ביותר והפסטיבל השני בגודלו בישראל. בתקופה מאתגרת זו, חווינו קושי רב לקיים את הפסטיבל, לאחר הדחיה לחול המועד הפסח, אך היה לי ברור שנצליח להוציא לפועל את הפסטיבל הכל כך חשוב הזה.

פסטיבל עכו מהווה סמל לחוסן התרבותי שלנו ולכוחם של האמנות והיצירה לחבר בין אנשים, לבנות גשרים בין קהילות ולהביא לתקווה. הפסטיבל הוא לא רק אירוע תרבותי, אלא בית חם לאנשי ההפקה והיצירה , האומנים והמבקרים הנרגשים בכל שנה, לחזור ולהיפגש עם קהילת עכו, עם רוח החום והנדיבות, שהינם חלק בלתי נפרד מהחוויה.

כמנכ"לית הפסטיבל, היה לי חשוב מאד, להבטיח שכל אמן ויוצר שעבד לקראת הפסטיבל שהיה אמור להיות בחול המועד סוכות, יקבל את הבמה הראויה והמשמעותית ביותר עבורו ושירגיש שהוא חלק בלתי נפרד מהמשפחה הגדולה של הפסטיבל, המהווה קרש קפיצה משמעותי עבור כל אחד ואחת. אני מאמינה שהתרבות היא הלב של החברה שלנו, והפסטיבל בעכו, הוא המקום שבו היצירה והאומנות פורחות גם בתקופות הקשות ביותר.

פסטיבל עכו ימשיך להיות סמל למורשת התרבותית העשירה של העיר ולכוחה של היצירה לחולל שינוי, כשהאיחוד והחיבור הם ערכים מרכזיים עליהם אנו שמים דגש.

דליה שימקו, המנהלת האומנותית של 'פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר' אמרה היום:
בארבעה לאוקטובר 2023 בערב חילקנו פרסים להצגות המצוינות של הפסטיבל. הייתה אווירה נהדרת אחרי פסטיבל נפלא. נכון, גם 2023 לא הייתה שנה קלה כלל אבל אף אחד לא היה יכול לדמיין את אותה שבת ארורה שבה התעוררנו והמדינה שהכרנו נעלמה. עברנו מלחמה עקובה מדם שהפסטיבל נדחה בגללה ובזמן כתיבת שורות אלה, מתנהלת עסקת חטופים ואנחנו רואים סוף סוף את אחינו ואחיותינו שבים מהגיהינום.
מה תפקידה של אמנות בימים קשים וסוערים אלו בעודנו חובשים את פצענו? שאלה שלא קל לענות עליה אבל השתדלנו, הוועדה האמנותית המצוינת שלצידי מאיה בואנוס, דורי פרנס, אורי זמיר, חליפה נאטור ואני. עידוד לחשיבותו של הפסטיבל קיבלנו מהיוצרים שלמרות המלחמה הגישו 264 הגשות. האמת, הופתענו ושמחנו מגודל הרצון והצורך ליצור ולהתבטא.
עקב המצב אנחנו נאלצים לקיים השנה פסטיבל קטן משנים קודמות, באופן טבעי תקציבים הופנו לצרכים דחופים ותקציב הפסטיבל קוצץ כך שהשנה יש לנו שש הצגות בתחרות ושתי הצגות בפרויקט החממה.
הגשות רבות נגעו במלחמה ונושא זה מקבל ביטוי בחלק מהצגות הפסטיבל. הצגות אלה נוגעות ברבדים הפחות מוכרים של מלחמה: שתי אחיות הכלואות בין מלחמת אוקראינה לבין "חרבות ברזל", הצצה לחיי זוגיות והורות שבהם היום יומי והאינטימי הופך ברגע לשדה קרב, והשאיפה לשלום במחווה לג'ון לנון ויוקו אונו מסמלי השלום העולמי. הפסטיבל נודד גם למחוזות קיומיים: מפגש פיוטי ביער בין זקן עייף מהחיים ובין החיים עצמם, מחוזות יהודיים בעיבוד תוסס לסיפוריו של אחד מגדולי הסופרים היהודיים איסק בבל, ומסע סוראליסטי של המדען היהודי הייזנברג בחקירתו את תופעת אי הוודאות.
פרויקט החממה מציג עדות אישית על המתח בין הכאב והאובדן הפרטי ובין הכאב הלאומי והצצה לסיפור האנושי של ספורטאיות צעירות בנבחרת השחייה הצורנית של ישראל.
אני רוצה להודות מקרב לב ליוצרים, לשחקנים, למפיק, לצוותים הטכניים ולכל העוסקים במלאכת הפסטיבל והפיכתו לאירוע משמעותי מלא חיים וכישרון במיוחד בימים מורכבים אלו.
לכם הקהל אני מודה בהתרגשות שבאתם להנות מפרי עמלינו ויצירתנו.
אני מאמינה שתמצאו בתוכנית הפסטיבל מגוון עשיר שיאתגר וירגש אתכם.
אנחנו מאחלים לכל אזרחי ישראל, שקט, נחת ושנדע שלווה וימים טובים יותר, אמן.
חג תיאטרון שמח,
דליה שימקו
מנהלת אומנותית

---

'פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר', אירוע תרבותי משמעותי בעולם התיאטרון בישראל, אשר נדחה בעקבות מלחמת חרבות ברזל, יתקיים בחול המועד פסח, בין בתאריכים 14-16 באפריל, ב"אולמות האבירים" בכניסה לעיר העתיקה וברחבי העיר. הפסטיבל המתקיים זו השנה ה 45, יכלול עשרות מופעי תיאטרון, הצגות רחוב, מופעים חדשים ופעילויות לכל המשפחה, הצגות ומופעי רחוב ללא תשלום, לקהל הרחב – בכל יום בין השעות 17:30-23:00. במרכז הפסטיבל שש הצגות בכורה, אשר מתחרות ביניהן על פרס ההצגה הטובה ביותר.

מטרת הפסטיבל להעניק ליוצרים צעירים וליוצרים אלטרנטיביים, שאינם חלק מהתיאטרון הממוסד, אפשרות ליצירה אחרת ושונה. המושג "תיאטרון אחר", מחבר יחד גישות תיאטרוניות מחוץ לזרם המרכזי, כגון פרינג', תיאטרון ניסיוני, תיאטרון אלטרנטיבי, אוונגארד ועוד.

השנה, במסגרת ימי הפסטיבל, יוקם לראשונה מתחם קולינרי כשר לפסח, שיציע חוויה של טעמים לקהל המבקרים.

הצגות תחרות:

הייזנברג באי הוודאות:
"הייזנברג באי הוודאות" מבוסס על גרעין של סיפור אמיתי: בשנת 1925 הפליג הפיזיקאי וורנר הייזנברג לאי קטן בשם הלגולנד והגה שם את עיקרון אי הוודאות, עקרון ששינה את העולם. המחזה הינו פנטזיה על הדברים שקרו להייזנברג על האי בדרך לגילוי הגדול. במסעו, שהינו למעשה מסע פנימי, פוגש הייזנברג מכשפה, מרגל יפני, יפיפייה אבודה, ילד מסתורי, אם שכולה ועוד שלל דמויות אבסורדיות, סוריאליסטיות, בהתרחשות פיוטית, קומית, פילוסופית וטרגית המלווה במוסיקה ובשירה.
המחזה עוסק באי הוודאות האופפת את עולמנו ואת המציאות, ובסופו זורח עם הוודאות האחת – שלעולם לא נדע.

מחזאי: יוני להב, במאי: אלון אופיר.
שחקנים: אלון אופיר, אבי חדש, ענת ברזילי, אורנה כץ, רועי רשף פלסנר, תמר ברבי ולימור חדריה.
הלחנה וניהול מוזיקלי: משה זורמן, עיצוב תפאורה ותלבושות: טלי יצחקי, עיצוב תאורה: שאהין מחמוד, הגברה וסאונד: יהודה כחלון, מפיקה: חגית פרבר.

מלך:
״סיפור טוב לא צריך להידמות לחיים האמיתיים, החיים הם אלה שצריכים להידמות בכל כוחם לסיפור טוב״
איסאק באבל, מגדולי הסופרים במאה ה-20, נעצר ונחקר ב-1939 על ידי השלטונות הסובייטים באשמת ריגול. כשהוא בתא המעצר ממתין למשפטו, עולות בדמיונו העלילות המופלאות של הגנגסטרים היהודים באודסה עליהן הוא כתב בספריו, ובראשם מנהיג הכנופיה, בניה קריק. האם הם יצליחו להושיע אותו מגורלו?
קומדיה טראגית על יצירה בצל משטר כוחני ועל יחסי הגומלין בין האמנות לחיים.

מחזה מקורי בהשראת סיפורי אודסה של איסאק באבל, כתיבה ובימוי: עמוס אורן
שחקנים: רון יגרמן, יובל מרקשטיין, שרוליק פניאל, סנדרו פייקרישוילי, אמלי כהן ויונתן שוורץ
מוסיקה: מיכאל קנר
נגן קלרינט: שריג הזנפלד, ייעוץ תלבושות ואביזרים: יעל סקידלסקי ושיר הדרי, תאורה: אורי רובינשטיין, מפיקה ראשית: נהר-אליה מנדלסון, עוזרת במאי ומפיקה בפועל: נעמה קאופמן, ליווי אמנותי: דורי פרנס ודליה שימקו.

הכל נשאר חי:
אישה אוהבת יוצאת למסע למצוא תרופה לבעלה ששב אחר משדה הקרב.
זה קורה בחיים ובהצגה.
פוסט טראומה של גבר אחרי מלחמה מבעד לעיניה של אשתו.
העבודה תעסוק בזוגיות בצל פוסט טראומה כשהפוקוס הוא בעיקר על מי שחי לצד, במקרה הזה בת הזוג לגבר עם פוסט טראומה על רקע צבאי.
היום, לאחר אירועי ה-7 באוקטובר, לצערנו עוד הרבה אנשים ונשים שותפים ושותפות למעגל הזה, שהוא חלק בלתי נפרד מההוויה הישראלית.
נבקש במפגש אמיתי וחשוף לכולנו, לשהות יחד ברגע של אחרי קרב.

"אני מחזיקה חזק.
בסוף נצחק.
אני לא יודעת איך..
אני מבטיחה,
שבסוף נצחק."
כל קשר בין המציאות לבין היצירה הדוק.

*אזהרת טריגר – המופע עלול להכיל תוכן רגיש, קולות, ורעשים העלולים לעורר תגובת דחק.

יוצרות: דנה קיילה וירדן גלבוע
בימוי ודרמטורגיה: ירדן גלבוע
משתתפים: אבי גולומב, גבריאל רותם יצחק, דנה קיילה
שפה חזותית : ג'קי פערל, מוזיקה: יאן קוגן, תאורה: דן גלזר, הפקה ועוזרת במאית: מיקה גולן
ייעוץ וליווי אמנותי: מאיה בואנוס

ביער:
הצגת בובות למבוגרים, ללא מילים.

איש זקן, החש כי חייו מגיעים אל קיצם, פורש אל היער כדי למצוא מקום למות בו. שם הוא פוגש בנער, אשר גדל וחי שם מאז ומתמיד.
הזקן נושא איתו מטען כבד של חרטות עבר, געגוע, ואת הפחד ממה שהוא חש בכל גופו שעומד להתרחש.
הנער, המחובר בכל נימיו לסביבה שלו, נוכח בחדוות הטבע וההווה.

היער סביבם רוחש ומתרחש, ממשיך להשתנות תדיר – אור וחושך, קור וחום; מספק סכנה והגנה, מקום משחק ומחסה.
מופע על כוחם של החיים וכוחו של המוות כשהטבע הינו עד לדרמה האנושית.

כתיבה ובימוי: עופר עמרם. משתתפים: שחר אור, רוני בן חמו, עופר עמרם.
הפקה: לנואל טיראן תשבי, עיצוב וייצור בובות: דוד פולונסקי, עיצוב וייצור בובת עכביש: אפרת הדני, עיצוב תאורה: אמיר קסטרו, עיצוב עצים: גיא שרף, עיצוב תפאורה אביזרים ותלבושות: עופר עמרם

*ההפקה נתמכת ע"י מועצת הפיס לתרבות ואומנות

THERE IS NO SUCH THING AS SOMEONE ELSE’S WAR:
ЧУЖОЇ ВІЙНИ НЕ БУВАЄ
הצגה חצי-דוקומנטרית על מלחמה פה ומלחמה שם.
(ההצגה בשפה האוקראינית עם כתוביות תרגום בעברית)

24 בפברואר ו-7 באוקטובר אלה שני התאריכים ששינו באופן קיצוני את החיים של שתי גיבורות ההצגה, שתי נשים צעירות, שתי אחיות, ששתי מלחמות פרצו לחייהן, הפכו את בתיהן והתמזגו למלחמה אחת גדולה. האמירה הבימתית הנוכחית הוא מבט מסקרן ומטלטל על המלחמה בישראל דרך העיניים של אנשים שרק לפני כמה חודשים נמלטו ממלחמה אכזרית אחרת באוקראינה וחווים את הטראומה בעוצמה כפולה.
המחזה עוסק בכמה ימים מתוך יומן, כמה פרגמנטים מתוך החיים של שתי הנשים שמתמודדות עם נסיבות ותהפוכות נפש קשות מנשוא שהמלחמות הביאו עליהן. ומעל הכל מרחפת השאלה: האם יש מלחמה שהיא לא שלי אלא של מישהו אחר? האם יש לנו בכלל את הזכות לחלק מלחמות למלחמות שלנו ושל אחרים?

רעיון, בימוי, חלל ועריכה מוסיקלית: מיכאל (מישה) קייט
כתיבה ודרמטורגיה: יוליה אולשנצקי, מיכאל (מישה) קייט
ייעוץ בעיצוב חלל ותלבושות: ז'ניה שכטר, ייצור אביזרים: אוקסנה טבצ'ב, תמיכה טכנית: סתיו פרבה, Alef Studio, משתתפות: אלונה אלימוב, סטפני סטביצקה.

תודה מיוחדת על שיתוף הפעולה לארגון Israeli Friends of Ukraine
ההצגה הופקה בסיוע מועצת הפיס לתרבות ולאומנות, קרן רבינוביץ', מוזיאון העם היהודי אנו וקרן נדב ובשיתוף הפעולה עם אי"ב – ארגון במאים ויוצרים עצמאיים בתיאטרון והתיאטרון הלבן – פרויקט תיאטרון רב תרבותי בניהולו האומנותי של מיכאל (מישה) קייט.

פנטזיה כפולה:
ב-1969 זכה העיתונאי, הפזמונאי, ולימים ח"כ עקיבא נוף למפגש נדיר עם ג'ון לנון ויוקו אונו, ששהו במלון הילטון באמסטרדם במפגן למען שלום עולמי. נוף, בפיג'מה, נכנס למיטה עם לנון ואונו והקליט ראיון שבו פירטו את דעותיהם על שלום, על תנועת ההיפים, על אלוהים ועל אהבה.

ההצגה "פנטזיה כפולה" (כשם האלבום של ג'ון ויוקו) מבוססת על שחזור הראיון, שמתקיים שוב במיטה – הפעם בסוויטת הטווס במלון ערבסק בעכו. את הצמד המלכותי מגלמים דוד מעיין וסמדר יערון – בני זוג לשעבר ויוצרים בעלי מעמד מיתולוגי, ולמעשה ג'ון ויוקו של הפרינג' הישראלי; ואילו את עקיבא נוף של פעם מגלם עקיבא נוף של היום, בן ה-88.

זהו שחזור היסטורי-דוקומנטרי, וגם חזרה של אדם מבוגר אל האדם הצעיר שהיה, ברגע מכונן בחייו. ג'ון, יוקו ועקיבא משוחחים (בינם לבין עצמם וכן עם הקהל) על האידיאלים של שנות השישים לאור המציאות של ימינו, על ימין ושמאל, על זקנה ועל מוות.

ההצגה שזורה בעיבודים מקוריים לכלי מיתר ללהיטי ג'ון, יוקו ועקיבא, והציבור מוזמן להצטרף בפזמון.

בימוי ועריכת טקסט: יונתן לוי.
משתתפים: עקיבא נוף, סמדר יערון, דוד מעיין. תלבושות ואביזרים: נטע זייד. עיבוד מוזיקלי: שון לו יון גלעד. נגנים: שון לו יון גלעד – כינור, הדר בן צבי – צ'לו, איה נמליך – ויולה. הפקה: שירלי מרום

הצגות החממה:

כרטיס מועדון:
יצירה הבוחנת את המתח הקיים בין האבל והזיכרון הפרטי לבין האבל והזיכרון הציבורי-לאומי והתלות הקיימת בין השניים. היצירה נעה על הציר שבין הטקסיות הציבורית-ממלכתית לבין הטקסיות האישית, תוך פירוק והרחקה מהמוכר, בגבולות שבין העולם הפרטי לעולם הציבורי. מחפשת אחר רגעי זיכרון ומנסה להחיות אותם, להיאחז בהם, לשמר בעזרתם משהו שהיה ואבד.

כתיבה ובימוי: איה לופט.
משחק: עדי זינגר, יותם גת ואיה לופט
ליווי אומנותי: עמית לוי, ליווי הפקתי: יסמין בר שלום אגמון, ייעוץ תפאורה: אסף וינברג, ייעוץ תלבושות: מיקה לופט, הפקה מוזיקלית: מני גרוס, תאורה: ניזאר חמרה, ייעוץ אמנותי: חליפה נאטור, מאיה בואנוס.

ההצגה פותחה בחממת הספוטלייט מבית היוצר של סטודיו למשחק ניסן נתיב ירושלים
ליווי אומנותי בחממת הספוטלייט: עמית לוי.

זהב:
שמונה ספורטאיות נבחרת ישראל בשחייה אמנותית עושות הכל כדי להגשים חלום ולהגיע לאולימפיאדה. האימונים קשים, הויתורים כואבים, אבל המשימה ברורה: את הולכת להביא את הזהב. עבור המדינה, עבור הקבוצה, עבור עצמך.
אין מקום לשאלות, את לוקחת אוויר וקופצת למים.
יצירה אוטוביוגרפית תיעודית המבוססת על סיפורים ועדויות של ספורטאיות אולימפיות בנבחרות ישראל וארה״ב.

טריגר אלימות מינית

יצירה וכוריאוגרפיה: יעל פולקה.
דרמטורגיה: טל בסון, מוסיקה: יגאל מירטנבאום, עיצוב תאורה: ניזאר חמרה, הפקה: עדו שחק
ניהול חזרות: יונה לייקין, ייעוץ אמנותי: ליאור זכאי ועדי גרוף, ליווי אמנותי: אורי זמיר.
רקדניות: נגה אהרונוף, יעל בראור, מיקה גל, רומי דובדבני, טליה לוי, נלי פילוסוף, טוני קפוטקין, גאיה קרונפלד.

מחירי הכרטיסים:
הצגות תחרות, הצגות חממה, הצגות אורחות: 80 ₪
כרטיסי הנחה מוזלים לתושבי עכו, פנסיונרים, חיילים, סטודנטים וחברי האיגודים אי"ב, בת"י ושח"ם: 60 ₪
אירועי חוצות – ללא עלות.
https://www.accofestival.co.il/

ארבע הפקות בינלאומיות פורצות דרך יגיעו השנה לפסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר ויחשפו בפני הקהל הישראלי יצירות עוצמתיות וייחודיות במפגש שבין תיאטרון, מחול ופרפורמנס.

ארבעת ההפקות – מחזה 'הדיבוק' (גרמניה), הניצולים, (פולין) , העדות (אוסטריה) ו“מטאמורפוזה של להקת C&C Company (איטליה), מציעות זוויות שונות לחקר האנושי: בין עבר טורד מנוחה, טראומות מלחמה, וכן התמורות והטרנספורמציות הקיומיות שחוות דמויות על הבמה.

“הדיבוק – בין (שני) עולמות”
קבוצת KULA הבינלאומית (אמנים ממדינות ותרבויות מגוונות) מעניקה חיים חדשים למחזה הקלאסי של שלמה אנסקי.
המחזה מבוסס על “הדיבוק”, אשר משלב מסורות חסידיות, מיסטיקה קבלית ואף נגיעה במיסטיקה פרסית עתיקה, עוסק בכוחות העבר החודרים לגוף ובשאלה כיצד לתת להם מקום מבלי שיכבשו את ההווה.
המחזה נוצר בתקופה של משברים ומלחמות, ומבקש לקיים שיח פתוח במקום שבו הסכסוכים והפחדים מאיימים להשתיק.
זוהי יצירה תיאטרונית-רב-תרבותית שמחברת בין קולות שונים ובוחנת את המתח העדין שבין שתיקה לדיאלוג.

בזמנים של מלחמה, התקשורת בינינו כבר כל כך קשה שלא לדבר אחד עם השני ולהתכנס בתוך המגנים שלנו זו תגובה טבעית. עם הפרויקט "דיבוק – בין (שני) עולמות", קבוצת KULA מנסה דווקא את ההפך הגמור. שחקנים ושחקניות מכמה מדינות מנסים לעשות את הבלתי ייאמן בתקופה הזו. לשוחח אחד עם השני, להתערב ולקוות להמשיך להיות מעורבים בזמן שהמלחמה משתוללת. לחיות היכן שאפשר, להעביר מסרים בווידאו היכן שלא. לא לשתוק מתוך כבוד לכאב של אחרים הופך להיות המסר האמיתי. אך אם אנחנו רוצים לקחת את הגיוון של הייצוגים השונים על הבמה ברצינות, עלינו גם לשנות את ההבנה שלנו של תיאטרון פוליטי. לא לדרוש עמדות משותפות בזמן משבר, אלא לשמור על הגיוון של הפרשנויות השונות, להתמודד איתן, זו הניסיון להעמיד מענה לשפת הנשק. לחפש מילים וגם לחוות את הכאב שבשתיקה מתוך כבוד ולא כהשתקה.
שחקנים: מקס באואר (גרמניה), הדר דימנד (ישראל, פורטוגל), סלאבה קושקוב (גרמניה), סלין מרטין-סיסטרון (צרפת), יונה שלגובסקי (גרמניה), רומאריק סגין (צרפת), מַשָּׁה שמוליאן (ישראל), רוברט ספיץ (גרמניה, ישראל).
כתוב על פי מחזה מאת אנ-סקי ועובד על ידי: רוברט שוסטר (גרמניה), דרמטורגיה: יותם גוטל (ישראל), מוזיקה וצלילים: מקס באואר (גרמניה), עיצוב במה: סשה גרוס (גרמניה), תיאום תאורה וטכני: מיכאל ביסוף (גרמניה)

14/4 בשעה 20:00.

“הניצולים”
מונודרמה פולנית פרי עטה של אגניישקה פז’פיוּרסקה, בבימויה של מאיה קלצ’בסקה, הנחשבת כאחת הבמאיות המובילות בעולם התרבות הפולני.
המחזה מתבסס על עדויות משכונת אוכוטה בעת מרד ורשה (1944), ועל האירועים הקשים שהתרחשו תחת יחידות SS RONA. גיבורת הסיפור היא אירנה ק., שהייתה בת 12 בלבד בזמן הזוועות.
הטקסט מביא אל הבמה מציאות מצמררת של אונס המשמש כנשק מלחמתי, ומציף שאלות על שתיקה, זיכרון והצורך לדבר. תחת המסר מרכזי שלמרות היותו מבוסס על מאורעות היסטוריים ספציפיים, המחזה נוגע באוניברסליות של חוויית הנפגעות והנפגעים במלחמה, ומעביר קריאה כואבת לא להשאיר טראומות אלה מאחורי דלת סגורה.

בתפקיד אִירֵינָה ק. – אגניישקה פרז'פיורסקה, מחזה- פיוטר רוויקי, במאית -מאיה קלצ'בסקה, עִצּוּב תלבושות – קונרד פארול, מִוזִיקָה -צ'צ'רי דוכנובסקי, וִידֵאוֹ – קרישטוף גרבצ'בסקי, כּוֹריאוגרפיה- אנה קרישיאק

15.4 בשעה 20:00

העדות
קריאה מבוימת של סיפוריהם של שישה ניצולי שואה, שיספרו אותם שחקנים ושחקניות החיים כיום באוסטריה.
עם ירידת מספרם של ניצולי השואה בשל גילם המבוגר, הקריאה היא ניסיון להעביר את זוועות השואה במילותיהם של העדים האחרונים.
*בתמיכת שגרירות אוסטריה.

איסוף טקסטים: דורון רבינוביץ, תיאום אמנותי: ערן ברג ודורון רבינוביץ, מוזיקה: אוטו לקנר
עם: תמארה שטרן, ערן ברג, אוטו לקנר.
טקסטים של עדים: ד"ר לוציה הלמן, סוזן-לוסיאן רבינוביץ, צ'ה סטויק, רודולף גלבארד

16.4, ללא עלות, בפאוייה של המרכז לתיאטרון.

“מטאמורפוזה”
מופע מחול-תיאטרון עכשווי מבית C&C Company.
יצירה בשלושה חלקים- שלושה סולואים רוקדים, שרים ומדברים; יצירה הבוחנת את המפגש בין האדם לבין החיה שבו, בין התרבות לבין האינסטינקט.
יצירה המציגה עולם מתחלף, שבו משבר סביבתי וחברתי מחייבים אותנו לאמץ צורות קיום חדשות – ואולי להיוולד מחדש בגרסה אותנטית יותר.
כוריאוגרפיה חזקה וישירה, החוקרת את הגוף והנפש ברגעי שינוי, התמוססות ושבירת גבולות.
חוויה תנועתית-אמנותית עמוקה שעוסקת בשאלת הגבול בין זהות מתורבתת לבין שורשים חייתיים וקדמוניים, ובאפשרות למצוא בתוכה יופי והתחדשות.

רעיון וריקוד- קרלו מסארי, פרויקט של C&C Company, הפקה , Sanpapié
בהפקה משותפת עם פסטיבל המחול אוריינטה אוקסידנטה, תיאטרו אקרופוליס, תאטרון די וטרו,
Margine Operativo / Attraversamenti Multipli
בתמיכת המכון האיטלקי לתרבות.

'פסטיבל עכו הבינלאומי לתיאטרון אחר', אירוע תרבותי משמעותי בעולם התיאטרון בישראל, אשר נדחה בעקבות מלחמת חרבות ברזל, יתקיים בחול המועד פסח, בין בתאריכים 14-16 באפריל, ב"אולמות האבירים" בכניסה לעיר העתיקה וברחבי העיר. הפסטיבל המתקיים זו השנה ה 45, יכלול עשרות מופעי תיאטרון, הצגות רחוב, מופעים חדשים ופעילויות לכל המשפחה, הצגות ומופעי רחוב ללא תשלום, לקהל הרחב – בכל יום בין השעות 17:30-23:00. במרכז הפסטיבל שש הצגות בכורה, אשר מתחרות ביניהן על פרס ההצגה הטובה ביותר.

מטרת הפסטיבל להעניק ליוצרים צעירים וליוצרים אלטרנטיביים, שאינם חלק מהתיאטרון הממוסד, אפשרות ליצירה אחרת ושונה. המושג "תיאטרון אחר", מחבר יחד גישות תיאטרוניות מחוץ לזרם המרכזי, כגון פרינג', תיאטרון ניסיוני, תיאטרון אלטרנטיבי, אוונגארד ועוד.

השנה, במסגרת ימי הפסטיבל, יוקם לראשונה מתחם קולינרי כשר לפסח, שיציע חוויה של טעמים לקהל המבקרים.

מחירי הכרטיסים:
הצגות תחרות, הצגות חממה, הצגות אורחות: 80 ₪
כרטיסי הנחה מוזלים לתושבי עכו, פנסיונרים, חיילים, סטודנטים וחברי האיגודים אי"ב, בת"י ושח"ם: 60 ₪
אירועי חוצות – ללא עלות.
https://www.accofestival.co.il/