"WONDERLAB": עולמו החזותי של גיל גורן בתערוכה חדשה
תערוכת היחיד של האמן הבינלאומי מציגה מרחב אמנותי דינמי, צבעוני ורב שכבתי שבו תנועה, חומר ודמיון נפגשים
אוצרת: קטיה סיניצין
יום ה',28.5.26 – יום ה', 23.7.26
אחד העם 13, ת”א ,The L Gallery
ימי א’-ה’, שעות 19:00-11:00. שישי-שבת: בתיאום מראש.

קרדיט - WONDERLAB גיל גורן, תערוכת
האמן הבינלאומי גיל גורן, מציג את תערוכת היחיד "WONDERLAB" בThe L Gallery- בת"א. התערוכה אותה אוצרת קטיה סיניצין כוללת בין היתר עבודות רקמת גובלן ידנית ייחודיות, המשתלבות באופן מפתיע בצורת גלשנים – כסמל תל־אביבי מובהק של פתיחות, חופש ואהבת חיים; דימויים פריזאיים עממיים – שנוצרו במקור ברחוב וזוכים לפרשנות חדשה; פוסטרים פרסומיים אותנטיים – המתכתבים עם הקריירה המקבילה הענפה של האמן, ונכנסים לדיאלוג עם טבע דומם פרחוני עשיר; וגם את ירושלים הקדושה – הנבנית מחדש חלק אחר חלק.

קרדיט - WONDERLAB גיל גורן, תערוכת
כל אלה הופכים בתערוכה לשברי זיכרון, חוויה חזותית ומציאות יומיומית – כזו שאולי כיום ניתן לתפוס רק דרך ריבוי, פירוק, נוכחות והמשכיות בו־זמנית. מאחורי הקלילות, הצבעוניות והאלמנטים המשחקיים הניכרים לעין, מסתתר עיסוק קפדני ומדוקדק בחומר, במבנה, באיזון ובתנועה – כשמקום חשוב במיוחד בתערוכה מוקדש לעבודות הקינטיות.

קרדיט - WONDERLAB גיל גורן, תערוכתגורן מתאר עצמו לעיתים קרובות כ"צייד ויזואלי". הוא אוסף סימנים עירוניים, רפרנסים תרבותיים, טיפוגרפיה, אלמנטים מתרבות הפופ, פרטים מכניים, טקסטורות מפתיעות ושברי חומרים – ואז מטמיע ומשנה אותם לכדי קומפוזיציות מורכבות ורב-שכבתיות. עבודותיו נושאות בו-זמנית את האנרגיה של תרבות הרחוב הוויזואלית, את האופי המשחקי של אסתטיקת הפופ, ודיוק כמעט צורפותי של עבודת כפיים. ברבים מהאובייקטים הללו, התנועה אינה אפקט דקורטיבי, אלא חלק מהותי מהדרמטורגיה הפנימית של היצירה. העבודה משתנה בהתאם למיקום הצופה, לנוכחות הגוף, לחילופי האור או לאינטראקציה הפיזית עם החלל. העבודות הופכות למערכות חזותיות חיות – יצירות שאפשר לשהות בתוכן, להתבונן בהן, לנוע לצידן, ודרכן להרהר במעשה היצירה עצמו: תהליך שאף פעם אינו מסתיים באמת, אלא ממשיך להתגלות לנגד עינינו.

בתוך העושר הוויזואלי הזה, כמעט בלתי אפשרי להצביע על שיטה, תמה או טכניקה אחת המגדירות את עבודתו של האמן. התערוכה כשמה מתנגדת לעצם הרעיון של "סגנון חתימה" – לאותה ציפייה שהאמן יתקבע בסופו של דבר בשפה חזותית יציבה, קלה לזיהוי ולשחזור. במקום לזקק שוב ושוב ג'סטה אמנותית שכבר הוכיחה את עצמה – גורן פורץ ללא הרף את הנוסחאות של עצמו. הוא מתנסה בחופשיות בחלל, בצורה, בחומר ובלוגיקה הפנימית של כל יצירה, ומפתח בהדרגה אלפבית אמנותי ייחודי משלו.

לדברי גיל גורן: "כל עבודה אינה מבקשת לאשש את הפתרון שהציעה קודמתה, אלא לאתגר אותה, לערער על יציבותה ולהציע מערכת קואורדינטות חדשה. זוהי אסטרטגיה שנועדה להשאיר את המעשה האמנותי חי, פתוח ודינמי – ולהתנגד לבנאליות ולשכפול המוכר. אלו הם שברי זיכרון, חוויה חזותית ומציאות יומיומית, שאולי כיום ניתן לתפוס אותם אך ורק כך: דרך שבירה ושלמות, ריבוי ודו-קיום, נוכחות והמשכיות".
לדברי אוצרת התערוכה, קטיה סיניצין: "מדובר במעבדה חזותית אמיתית. זהו מרחב שבו דימויים, נפחים, רעיונות ותנועה נוצרים ומתגבשים ללא הרף. הכל כאן נמצא בתנועה מתמדת, משתנה בהתאם לזווית הראייה, מייצר אסוציאציות בלתי צפויות ומתגלה כקליידוסקופ דינמי של צורות ומשמעויות. לצד הדינמיות הזו, העבודות שומרות על רמת אמנות (Craftsmanship) יוצאת דופן ועל אופיין המובהק כעבודת יד".
דרכו האמנותית של האמן הבינלאומי גיל גורן, שלאחרונה הציג את תערוכתו הקודמת "הראית איזה יופי" במוזיאון הרמן שטרוק בחיפה, מאופיינת בצבעוניות עזה, שפה חזותית וכיתובים מעוררי מחשבה. גורן תופס אמנות כשליחות, ועורך שימוש בטכניקות הצילום וההדפס כאמצעים להפצת רעיונותיו בקרב קהלים רחבים. היוצר התחנך על ערכי הציונות ואהבת הארץ, כשפועלו בתחומי הפרסום והמיתוג בישראל השפיעה על השיח החברתי והפוליטי. עבודותיו נושאות אופי ביקורתי, כשהוא מחזיק בתפיסת עולם הרואה אמנות ככלי לקידום שיח ציבורי ולהשפעה חברתית.
גלריית האמנות The L Gallery ששוכנת ברחוב אחד העם 13 בלב ת"א, היא פלטפורמה בינלאומית לאמנות עכשווית. הגלריה חרטה על דגלה לקדם אמנים, ישראלים ובינלאומיים, כדי לחשוף את יצירותיהם לקהלים ולאספנים ברחבי העולם וכך ליצור חוויית אמנות נגישה ומעוררת מחשבה.